イラストレーション

文書やプレゼンテーションにイラストを追加すると、視覚的な魅力を高め、重要な情報を伝える助けとなり、さらには遊び心を添えることもできます。イラストを選定する際は、装飾性を優先するか情報伝達を重視するか、遊び心を持たせるか厳粛にするか、あるいは多様な画風を組み合わせるか一貫したアートスタイルにするかを判断する必要があります。

純粋に装飾的なイラスト——つまり装飾のみを目的としたイラスト——の活用は、自身をグラフィックデザイナーだと考えていない人にとっては難題となる場合があります。

例えば、パブロ・ピカソ風の抽象的で芸術的なイラストを文書の表紙やプレゼンテーションのタイトルスライドに取り入れることは、非常に見栄えが良くなることもあれば、そうならないこともあります。

純粋な装飾イラストを選ぶスキルに自信が持てない場合は、情報を伝えることを主目的とする「情報提供型のイラスト」にとどめておく方が無難でしょう。

情報提供型のイラストは、ビジネスにおけるビジュアルコミュニケーションにおいて極めて有用です。その代表例として、地図、インフォグラフィック、3Dレンダリングなどが挙げられます。

例えば自動車メーカーのパンフレットであれば、ディーラーの所在地を示す地図、購入手順を詳述したインフォグラフィック、今後発売されるモデルの3Dレンダリングを掲載することが効果的です。

位置情報を伝えるための地図の活用は、ビジネスコミュニケーションにおけるイラスト利用の代表的な成功例です。地図は簡潔なものから極めて詳細なものまであり、地球全体を表示することも、特定の狭い地域だけを表示することも可能です。さらに、ラベルやアイコンの形で、あらゆる情報を重ねて表示できます。

かつてインフォグラフィックの活用は非常に困難でした。作成には芸術的スキルのほか、Adobe Illustratorのような高度な描画プログラムを使いこなす知識が必要だったためです。しかし今日では、テンプレートから独自のインフォグラフィックを生成できるウェブサイトが多数存在し、多種多様な情報を伝達するのに適した幅広いレイアウトやスタイルが提供されています。

イラストとして3Dレンダリングを使用する場合、ノンフォトリアリスティック（実写の写真のように見せない）であることが求められます。この効果は通常、使用する色数を減らすことで実現されます。なお、実写に近いフォトリアリスティックな3Dレンダリングの使用は、ビジュアルコミュニケーションにおける「写真」の活用に分類される点に留意してください。

情報提供型のイラストを採用することを決めた場合、次の選択肢は、そのイラストに遊び心を持たせるか、それともシリアスにするかです。

遊び心（whimsy）はスペクトラム（連続体）として捉えることができます。その一端にはユーモラスなカートゥーン（風刺画・漫画）があり、もう一端にはシリアスなアートワークが存在します。プロフェッショナル向けの文書では、ユーモアによって意図せず不快感を与えてしまうリスクがあるため、通常はシリアス寄りの表現にとどめておくのが最善です。

それでもなお、ビジネス文書は無味乾燥で退屈になりがちです。適度な——決して過度ではない——遊び心を加えることで文書全体の雰囲気が和らぎ、すべてのイラストを厳格にした場合よりも威圧感を軽減できます。

例えば、一定期間のリモートワークを経て従業員にオフィス出社への復帰を伝える文書を作成しており、出社する人物のイラストを掲載したいとしましょう。歩行者用道路標識のようなスタイルでオフィスに向かって進む人物を描いたシリアスなイラストを使うこともできますし、花や森の動物たちに囲まれて両手を上げて喜びながらスキップで出社する人物を描くこともできます。どちらも同じメッセージを伝えていますが、少しの遊び心を取り入れた後者のほうが文書の雰囲気を明るくし、一部の人にとっては受け入れがたいかもしれない知らせを、いくらか受け入れやすくしてくれます。

上品な遊び心を添えた情報提供型のイラストを採用すると決めた場合、最後の選択肢は、文書全体を通じて単一のアートスタイルで統一するか、異なるスタイルを混在させるかです。

イラストを自身で描く予定であれば（かなりの描画スキルを要する作業ですが）、描画スタイルを完全にコントロールできるため、好みに応じて自由に組み合わせることができます。自らがアーティストとして作品の全権を握っているからです。

自分で描く予定がない場合は、他者のアートワークを使用するための許可を得る必要があります。幸いなことに、信頼できるストック素材サイトが存在しており、無料または有料のライセンスを通じて他者のイラストを利用する権利を取得できます。

イラストは使用許可を与えられた美術著作物であることを忘れてはなりません。原作者の著作権を侵害しないよう、イラストの使用条件は常に把握しておく必要があります。

ストックイラストを検索していると、同じ作者によるイラストには形状、色彩、キャラクター、構図などの共通する特徴があり、似たアートスタイルを持っていることが多いと気づくでしょう。また、異なる作者であっても類似したアートスタイルを共有している場合があり、その場合は複数の作者のイラストを組み合わせても一貫した画風を保つことができます。

イラストを選定する際の優れた経験則は、同じカテゴリーに属するイラスト群には同じアートスタイルを適用することです。

例えば、人物のイラストを含む文書を作成する場合、人物を表現する際には常に同じアートスタイルを使用すべきです。文書のある部分では白黒の線画で人物を描き、別の部分では鮮やかな3Dレンダリングで表現するようなことは避けてください。白黒の線画で人物を表現したいのであれば、そのスタイルを一貫して適用することで、文書やプレゼンテーションにスタイル上の一体感を持たせることができます。

コンテンツのカテゴリーごとに異なるアートスタイルのイラストを使用することは、魅力的でありながらスタイルの統一感を維持できる手法です。例えば、地図には特定のスタイル、人物には特定のスタイル、アイコンにはまた別のスタイルを割り当てるといった方法です。肝心なのは、共通のカラーパレットを使用するなど、選んだすべてのイラストに何らかの共通する特徴を持たせることです。

イラストレーションは単なる視覚的な魅力を超えた価値を提供できるものであり、そうあるべきです。情報を明確かつプロフェッショナルに伝達する助けとなり、ときには上品な遊び心を添える役割も果たします。